Пермский театр готовит юбилейную «Жизель» к 100-летию

В Пермском академическом театре оперы и балета имени П. И. Чайковского начались репетиции первой балетной премьеры сезона 2025/26 годов — спектакля «Жизель» (12+) на музыку Адольфа Адана. Новая постановка приурочена к столетнему юбилею со дня первого исполнения балета на пермской сцене. Над созданием спектакля работают художественный руководитель балетной труппы театра, хореограф Алексей Мирошниченко, дирижер Иван Худяков-Веденяпин, а также художники-постановщики Альона Пикалова, Татьяна Ногинова и Алексей Хорошев. Премьерные показы запланированы на 20, 21 и 22 марта.

Легендарный балет «Жизель», сочетающий в себе драму, реальность и мистический сон, представлен в классической двухактной структуре. Произведение Адольфа Адана было впервые представлено в Париже в 1841 году. Год спустя его перенесли на сцену в Санкт-Петербурге, а затем и в Москву. Для Перми эта постановка имеет особое символическое значение: именно «Жизель» открыла балетную страницу в истории Пермского городского театра 2 февраля 1926 года. К столетию балетной труппы театра Алексей Мирошниченко представляет авторскую версию «Жизели» — фантастический балет в двух актах и трех картинах.

Особенностью новой постановки станет оригинальная редакция партитуры, над которой Мирошниченко работает совместно с дирижером Иваном Худяковым-Веденяпиным. В музыкальную ткань спектакля будут включены ранее не исполнявшиеся в России фрагменты музыки Адана. Именно эти музыкальные находки, по словам постановщика, во многом определили художественные решения спектакля. Новая «Жизель» пополнит коллекцию эксклюзивных трактовок балетов классического репертуара, созданных специально для пермской сцены. Либретто спектакля, созданное Алексеем Мирошниченко, основано на произведении Теофиля Готье, Жана Коралли и Жюля-Анри Сен-Жоржа.

Художественный руководитель балета Пермского театра оперы и балета Алексей Мирошниченко отметил, что в спектакль вернутся утраченные эпизоды. «Принято считать, что советская версия «Жизели» была эталонной. В ней многое убрали — из соображений, что «публика этого не поймет». Но именно эти фрагменты и создавали глубину произведения. Хотя в спектакле есть новые танцы, я постарался вписать их так, чтобы все выглядело органично, словно над балетом работали только Коралли, Перро и Петипа».