Выставка-восхищение «Всё в нём гармония, всё диво»
В последние дни марта культурное сообщество планеты отмечает 540 лет со дня рождения величайшего итальянского живописца, графика, архитектора Рафаэля Санти, при жизни получившего звание «божественного». Названный Александром Бенуа «гражданином мира», «радостным сыном земли», Рафаэль, «его творчество и самая его личность послужили как бы триумфальным памятником всего искусства Возрождения».
К юбилею непревзойденного мастера симферопольская библиотека-филиал №4 им. М.М. Коцюбинского приурочила выставку-восхищение «Всё в нём гармония, всё диво».
«Рафаэль» Марины Гордеевой (серия «Великие художники»), «Эпоха Возрождения» Петра Гнедича, «Рафаэль» (ответственный редактор Вероника Стародубова), «История зарубежного искусства», «Популярная художественная энциклопедия», «Краткая история искусств», «Мир архитектуры», представленные в разделах «Волшебник из Урбино», «Художник, архитектор, поэт» знакомят с гармоничным и многосторонним наследием великого итальянца.
Рафаэль родился 26 или 28 марта 1483 года в Урбино в семье художника Джованни Санти. Начав обучение живописи в 1500 году в мастерской Перуджино, юноша, после успешных самостоятельных работ («Мадонна Конестабиле», «Сон рыцаря»), переезжает во Флоренцию, а затем в Рим, где оттачивает свое мастерство.
Общепризнанному мастеру живописи и архитектуры суждено было прожить всего лишь тридцать семь лет и при этом оставить яркий след в истории мировой культуры. Младшему современнику Леонардо да Винчи и Микеланджело принадлежат более сорока изображений мадонн, среди которых легендарная «Сикстинская мадонна», многочисленные образцы портретной живописи, фрески («Афинская Школа», «Парнас»), алтарные образы, гобелены, сонеты, архитектурные работы, начинания в области охраны древностей и раскопок. Став куратором строительства собора Святого Петра в Риме, он прекратил уничтожение античности и замыслил восстановить Вечный город во всём былом величии и порядке.
Лучшие художественные произведения Рафаэля, проникнутые духовной и чистой красотой, оказали колоссальное влияние на развитие русской культуры. Николай Карамзин, одним из первых в отечественной литературе, описывая в «Письмах русского путешественника» посещение картинной галереи Дрездена, авторитетно сообщал читателям: «Рафаэль признан единогласно первым в своём искусстве». «Каждая его фигура грандиозна и грациозна», – вторил ему живописец Александр Иванов, автор общеизвестного «Явления Христа народу». Среди восторженных почитателей рафаэлевских мадонн, его портретов, и фресок были художники Карл Брюллов и Михаил Врубель, писатели Федор Достоевский и Лев Толстой. Поэт Василий Жуковский, называя «Сикстинскую мадонну» «не картиной, а виденьем», писал: «Час, который я провёл перед этою «Мадонною», принадлежит к счастливым часам жизни».
Представленные в разделе «Мир поэтичных красок, мир светлой красоты» стихотворения «Мадона», «Возрождение», «Недоконченная картина», «Кто знает край, где небо блещет» А. С. Пушкина, «Поэт» М. Ю. Лермонтова, «Мадонна Рафаэля» А. К. Толстого, «Мадонна» А. А. Фета с поэтическими посвящениями гению художника являются украшением отечественной словесности. «Сикстинской мадонне», ее драматической судьбе в годы Второй мировой войны, спасению самого известного шедевра Рафаэля советскими воинами в мае 1945 года посвятила свое стихотворение «О красоте» Маргарита Алигер:
По всей земле, во все столетья,
великодушна и проста,
всем языкам на белом свете
всегда понятна красота…
И в сорок пятом, в сорок пятом
она светила нам в пути
и помогла моим солдатам
ее из пламени спасти.
Для всех людей, для всех столетий
они свершили подвиг свой,
и этот подвиг стал на свете
примером красоты земной.
«Каждое новое поколение открывает своего Рафаэля, открывает новые грани создаваемого им мира и убеждается, что богатства духовной вселенной Рафаэля поистине неисчерпаемы, что человечество всегда будет черпать из этого чистого и живого источника, утоляя неиссякаемую жажду добра, красоты, милосердия и гармонии», – писала Вероника Стародубова и с этим трудно не согласиться.
